84期《台灣工藝》碾琢石玉 陳培澤

台灣工藝之美    石木培澤

臺灣工藝界的奇遇，「與石為鄰，以木為友」，培與澤的石木之盟。同為文化部授證的「臺灣工藝之家」陳培澤老師居住於南投，沈培澤老師居住於苗栗，兩人因工藝而相識多年，在名字相同和投緣的契機下，建立起如兄弟般的情誼，亦師亦友、相知相惜，以各自所長的「石」、「木」材質創作展出。

論及兩位創作者個人所長與藝術風格，陳培澤15歲就入行修習玉雕，早年紮實的訓練，一輩子資歷皆在寶玉石加工業的經營、實做開發、工藝創新的工作實務歷練，熟捻傳統玉雕的源流、形制和技術技法，尤其擅長玉石雕刻的人物、器皿、蟲魚鳥獸等各種造型表現，作品窮工極微、疏密有致、渾然天成，展現厚實的技術根底與豐富的天資才賦，可謂是台灣「第一代的玉雕藝師」。中後期轉向利用石材原形，保留部分原貌，再予以雕琢出具象、抽象、或超現實題材，隨物賦形，冀圖在作品中呈現多元材質共構的多彩性與多義性。涵蓋多面貌的作品，希望能以精練而抽象方式去捕捉繁複的事物，藉石頭穩重堅實的特質，且以金屬、漆、木、玻璃等一起來頌揚對岩石的熱愛；有時特意注入工藝那種常民取向的愉悅、溫暖、尊嚴、自信、易解、緩調的屬性，創造可親性。

而沈培澤出身在新竹的鄉下，從小家境並不寬裕，因此國中畢業後，傳承師徒制度至木雕家曾進財老師處學藝，當年沈培澤多以動物、花鳥、山水的浮雕居多，沈培澤初始一方面也應和市場從事傳統的雕刻，但一方面則開始以天然巧雕為創作。「當年，我走的不是主流路線，單打獨鬥挺辛苦，不過，在臺灣經濟萎縮之後，創作的生存空間反而大於傳統。」走過木雕的興盛與衰落，產業時期的轉型，沈培澤大刀闊斧以木雕創作充分掌握木質紋理、構圖意境與佈局的經營，不論主題、意象或工法，皆詮釋出群聚的生命力與多元的安置力，表現木雕形、色、線最美的一面，賦予木頭全新的生命。從花鳥山水出發而返顧藝術，沈培澤作品拼合出了藝術的生活樣貌和文化底蘊。

兩人近十餘年來投入了許多的心思在傳承教學當中，時常授課於各大專學院、舉辦私塾技術教育；在同名的巧合中走上相似的藝術際遇，更得與自身內心安在的使命與樂趣相遇，實為多彩動人。宋人汪莘《野趣亭》曾云：「動與麋鹿遊，靜與木石鄰」。與石為鄰，以木為友，培與澤的石木之盟，就是緣分與巧合的和諧共鳴。